SéRiAl NiOuZeS n°24

L’information incroyable du week-end est proposée par le site Tv.com. Après moult rebondissements et mort annoncée à plusieurs reprises, Jericho devrait renaitre encore une fois de ses cendres! Le producteur Jon44492135mu1 SéRiAl NiOuZeS n°24 Turtletaub a en effet confié qu’il travaillait à l’élaboration d’un film basé sur l’histoire d’une des séries les plus originales de l’année 2007! Le projet qui ne devrait pas voir le jour tout de suite devrait permettre à un large public qui ne connaitrait pas la série de la découvrir… Espérons que cela marche!

D’abord diffusé sur internet le 22 décembre en avant-première, c’est finalement le 9 janvier que les Américains ont eu droit au 100ème et dernier épisode de la série Stargate Atlantis. La série se termine un peu comme elle s’est déroulée, ne sachant pas bien dans quelle direction ni ne sachant s’affirmée. Elle a pourtant eu 5 ans au cours desquels les personnages principaux ont peiné ou ont tout simplement été remplacé… L’intrigue principale aurait suffit seule à nous tenir en haleine si elle avait été bien traitée mais on a préféré rajouté des histoires, quitte à en oublier l’origine de la série… Bref encore une série SF qui s’en va et ça c’est pas une bonne nouvelle. Gageons que le projet Stargate Universe saura rapidement prendre ses marques…

Sponsorisée par une compagnie aérienne, Ajira Airways, aussi fictionnelle qu’ Oceanic Six, une conférence de presse (SciFi wire) a permis à Damon Lindelof et Carlton Cuse de préparer le retour de Lost sur le petit écran! La 5ème si elle est la dernière sera celle des révélations et en tout cas devrait vous permettre de définitivement classer Lost comme série de SF, avec une thématique des voyages dans le temps qui devrait s’affirmer dans les prochains épisodes!

Ghost Whisperer s’enlise: c’est bien beau de faire mourir un des personnages principaux d’une série, mais si c’est pour le conserver d’une manière ou d’une autre au point de ne pas arriver à s’en débarrasser, ça n’a plus guère de sens! Depuis plusieurs épisodes maintenant Melinda Gordon passe son temps avec une incarnation de son mari en principe décédé, et la série de stagner. La saison précédente avait pourtant fait apparaitre des personnages qui permettaient de développer l’univers de l’au-delà. Ca sera un peu mon carton rouge de la semaine!

Brandy – Human

Brandy Norwood née en 1979 est influencée très tôt par l’éducation musicale de son père, chanteur de RnB et directeur de chorale. Elle n’hésite pas à faire les chœurs de nombreux artistes avant d’être repérée par un cadre de RCA music. Elle n’a que 15 image_thumb Brandy – Humanans lorsque son premier album, Brandy, est publié! 4 ans plus tard c’est un carton mondial avec sa consœur Monica: le duo The boy is mine marquera l’année 1998 dans l’esprit de beaucoup de gens… En 2002 Full Moon sort, et ne restera pas dans les mémoires…

Non contente de réussir en musique, Brandy n’hésite pas à se risquer en tant qu’actrice, à la télé, avec sa série, Moesha diffusée sur MCM, ou des téléfilms. Habituée par les productions de Rodney Jerkins (Withney Houston…), c’est vers Timbaland qu’elle se tourne en 2004 pour son Afrodisiac, un album acclamé par la critique, qui peine sans doute à trouver une audience suffisante quand même… 2006 marque un tournant dans la vie de Brandy. Professionnellement d’abord, elle accepte d’être jury de America’s Got Talent (à la recherche de la nouvelle star…). A la fin de cette même année, elle est au cœur d’un accident de voiture qui coutera la vie à un conducteur. Elle raccroche tout et fait une pause. C’est fin 2008, comme nombre d’artistes qu’elle revient, avec un album, Human mêlant habilement ballade pop et sons R’n’B sur des textes bien plus personnels qu’auparavant! A presque 30 ans la jeune chanteuse dont la voix reste reconnaissable ne tombe pas dans l’écueil du sexy pour attirer… Découvrez Brandy!

L’album

"What I feel of bein’ a human being is just having the freedom to be yoursefl, not caring about what people think…" c’est avec ces quelques mots que l’album se lance. Le ton est donnée. Brandy est plus mature et décide de se montrer plus sûre d’elle même.

  • image_thumb1 Brandy – HumanThe definition : premier morceau et potentiellement un tube! Son entrainant, avec une Brandy ni triste ni joyeuse qui tente d’ affirmer son bonheur après avoir fait le constat de ce qui ne marchait pas auparavant.

  • Warm it up: des notes de piano rapides en boucle pour la ligne de base, le phrasé est speed. La relation semble s’éteindre, pas de responsable unique car dans le couple chacun a sa part de responsabilité. Mais elle veut encore y croire et "réchauffer cette relation"…

  • Right Here (departed): premier extrait de l’album, bien que bougeant garde pour moi une touche gospel! Les paroles sont simples, positives et on se laisse vite prendre aux sons.

  • Piano Man: (que vous entendez en arrivant sur le blog). Ici la production se rapproche de celles de Usher, des sons saccadés. Ici on revisite le "hey mr DJ…" à qui Brandy demande une chanson à propos de maux de tête, d’amour perdu… Un air sur lequel elle promet de poser des mots qui parlent à tous! Et moi je dis que c’est un excellent morceau!

  • Long distance: déjà deuxième extrait. Une titre soul romantique où la "distance" qui sépare Brandy de son copain la consume petit à petit… Un morceau efficaceimage_thumb2 Brandy – Human sur lequel la chanteuse pousse la voix.

  • Camouflage: ballade sur la thématique de la personnalité. Qu’est ce qu’une relation dans laquelle on se force à être quelqu’un pour plaire à l’autre? Brandy assume ici ses défauts et imperfections et met un terme à une relation qui n’en vaut plus la peine!

  • Torn down: les accords de guitare remplacent ici le piano. toujours un mid-tempo, ni lent ni rapide, pour parler d’un couple qui affronte les critiques de leurs proches.

  • Human: titre de l’album, cette ballade revient encore sur les imperfections et les fragilités de la chanteuse. Elle reprend ici des mots "angels in disguise", titre d’un morceau de l’album Never Say Never.

  • Shatterered heart: peut-être un des morceaux les moins intéressants, c’est toujours d’amour dont il s’agit. Et Brandy décide de s’ouvrir et de se donner mais elle ne veut pas souffrir.. Ca serait si simple wink Brandy – Human

  • True: ballade qui poursuit le titre précédent. Elle se pose ici encore bien des questions et doute, quand elle aime, l’aime-t-il en retour? Où bien se joue-t-il d’elle comme elle le pense?

  • A capella (something’s missing): Accompagnée par des voix et une guitare électrique dans le fonds, Brandy se sent seule. Le titre exprime le manque qui se fait écho à lui-même: plus elle cherche plus la réponse semble être sa propre question… Plutôt original pour une chanteuse de R’N’B de partir vers ce genre là!

  • 1st and love: prononcée comme une adresse américaine, le croisement de deux rues où elle aurait rencontré son mec du moment… des claquements de main accompagnent les couplets alors que ce sont les tambours qui pleuvent sur les refrains. Une rythmique qui casse les précédents morceaux.

  • Fall: un titre "two steps" avec des couplets très lents un refrain rythmé. Elle continue à chanter son amour et parler de ce que toutes les filles attendent: une épaule réconfortante sur laquelle pleurer ou protectrice…

  • Gonna find my love: le titre démarre bien plus dur. La voix est sombre. Après quelques mots la basse se pose. Encore un tube.

  • Locket (locked in love) : bien que les paroles évoquent une rupture, un évènement triste, la musique est résolument positive t pleine d’espoir, à l’image d’une Brandy qui remonte doucement la pente et se remet de la rupture pour aller de l’avant…

Heroes s’améliore et développe ses liens sur la toile

Ce week-end, j’ai enfin pu me poser et prendre le temps d’écouter de la musique et surtout rattraper mon SéRiAl retard ! Je me suis donc jeté sur Heroes, LA série fantastique de NBC, dont la 3ème saison est en cours de diffusion aux Etats-Unis. Une fois les épisodes 8 à 13 engloutis, je ne peux que constater une chose: la série s’améliore, ne se répète pas et fait constamment évoluer ses personnages entre la ligne fine qui les séparent du bien et du mal…

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Pas de spoilers révélés ici mais l’occasion de se pencher sur le site de NBC, qui après avoir proposé des histoires sous forme de bande-dessinée qui complètent la série,  développe des concepts d’histoires interactives (un peu à la manière des livres dont vous êtes le héros), des sites “officiels” virtuels (celui de la compagnie Pinehearst par exemple). De la même manière pour répondre à l’attente des fans, une mini-série sous la forme de webisodes annoncée déjà depuis 2 ans a récemment fait son apparition.

"Heroes Evolution" associe donc tous les supports visuels pour prolonger l’esprit et l’univers de la série télé. Voici une première partie proposée sur YouTube! Encore des questions sur la série? Pas de problèmes! Avec plus de 3000 articles consultables dans 10 langues différentes, le Portail Wiki de Heroes est là pour vous informer des nouveautés, des secrets et de rendre encore un peu plus réel le monde de la série!

Seal – I Can’t Stand The Rain

A l’origine, “I can’t stand the rain” est un tube d’ Ann Peebles issu de l’album du même nom en 1973. Ce hit a été repris plusieurs fois, notamment par le groupe Euption qui en a fait une référence du disco en 1977. En 1984 c’est Tina Turner qui s’y essaye en l’incluant dans l’album Private Dancer et c’est en France que ce titre atteindra la plus haute position des charts!

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13 ans plus tard, Missy Elliott habille subtilement le titre "The Rain (Supa Dupa Fly)" dans lequel elle montre qu’au-delà d’une simple rappeuse elle sait jouer de la voix! Un an seulement après son album "System", Seal se relance avec "Soul", un album de reprises sur lequel figure encore "I can’t stand the rain", un titre définitivement une référence de la musique américaine…

Les Enfants de Timpelbach

Film fantastique français – 2007 – Réalisé par Nicolas Bary – 1H32 – Date de sortie : 17/12/2008 – Avec : Gérard Depardieu, Carole Bouquet, Armelle, Raphaël Katz, Adele Exarchopoulos

Le Pitch :

Timpelbach est un village d’inspiration médiévale. La vie y semble paisible, même si les adultes préfèreraient voir leurs garnements faire moins de bêtises… L’autorité 18996462 Les Enfants de Timpelbachsemble être une notion qui a du mal à s’appliquer, que ce soit dans la famille ou à l’école dans laquelle l’institutrice, Mme Corbac qui est la risée des élèves…

Fatigués des turbulences et d’être les victimes des farces, les parents décident d’abandonner le village pour à leur tour donner une bonne leçon. Deux clans se divisent alors et les jeunes enfants doivent prendre des responsabilités…

Critique:

Réalisé par un jeune Nicolas Bary, le film est surprenant! Comme quoi quand le cinéma français s’en donne la peine, il peut faire des choses tout public sans être américanisant! L’histoire est tirée du roman de Henry Winterfeld, scénariste et écrivain allemand qui en 1937 écrit une histoire à épisodes, Timpetill – la ville sans parents, pour distraire son fils alors malade… Il deviendra célèbre pour ces romans traduits dans plusieurs langues. Pour le film, Bary a su de son côté s’entourer de stars confirmés mais surtout d’enfants qui s’en sortent plutôt bien. Cela reste un divertissement pour enfant, un brin moralisateur avec une ambiance atypique, dans laquelle on est plongée dès le départ avec un générique en BD animée. A voir pendant les fêtes en famille…

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John Hiatt – Have a little faith in me

John Hiatt est un chanteur, auteur, compositeur américain de blues-folk qui publie régulièrement des disques depuis 1974. En 1987 sort “Bring the family’” sur lequel on peut entendre “have a little faith in me”, un titre d’inspiration gospel qui sera repris par Joe Cocker, Mandy Moore, Chaka Kahn et bien d’autre… Bref un morceau devenu un standard de la musique américaine…

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Week-end hiverno-musical

L’hiver, l’appel de la couette, encore de bonnes excuses pour me plonger dans deux ou trois séries, ou d’alterner avec un peu de musique car avec tout ça j’ai l’impression d’avoir zappé des trucs (Cam’ me comprendra là dessus 🙂 )! Ce week end donc je m’astreindrais à écouter un peu plus tout ça:

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L’occasion de ce clip des Cowboys Fringants pour revenir sur ce week-end sur un album, L’Expédition, peut-être moins festif, toujours mélange d’un son folk/rock québécois. Merci Caro pour le CD, je me régale! Et l’année prochaine pas d’excuse! Ils seront à la Halle Tony Garnier, après le Ninkasi Kao et le Transbordeur, le 6 février 2009! A vos agendas…

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Du commercial vous me direz? Moi j’assume, j’ai toujours écouté Brandy et au mois elle n’a pas eu à se dénuder pour avancer! Elle continue donc avec ce deuxième extrait de Human lequel est résolument plus adulte et s’attache aux relations humaines… Merci à moi-même…

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Moins populaire, en tout cas pour moi, et peut-être moins accessible, Elsiane est un duo issue de la rencontre d’une chanteuse péruvienne et un musicien Québécois. Le résultat dans ce 1er album Hybrid est un mélange de jazz classic et électro. Merci Seb! Je vais continuer à approfondir tout cela!

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Mon côté mazo? décalé? étrange? J’assume aussi. Alors que dans les années 90 les chaines MTV ou Viva (allemande) permettait une ouverture sur l’Europe et ce qui se passait outre-Rhin au niveau musical, nos chaines sont devenus des robinets déversant une musique qu’on nous matraque entre deux émissions genre NEXT et cie… Dans les années 90 j’ai découvert un chanteur Xavier Naidoo à la voix particulière, chantant en allemand comme en anglais et sévissant à ces heures dans le collectif Söhne Mannheims. En septembre ce beau monde s’est retrouvé pour un concert “Unplugged” ui a donné un album acoustique intéressant. Oubliez que vous bloquiez sur la langue de Goethe et appréciez la musique…

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Née aux Etats-Unis de parents musiciens, Grace a pu arpenter les routes entre l’Inde, le Canada et l’Europe et a certainement puisé dans ses expériences l’essence d’un album, Hall of Mirrors, résolument “world” oscillant entre blues folk et reggae. Ca rappelle Ayo, hein Adèle?